La peinture espagnole
Cosigné par un universitaire, spécialiste de l'histoire culturelle de l'Espagne, et par une artiste professeur d'arts plastiques, cet ouvrage propose l'analyse de 40 tableaux s'échelonnant de la Renaissance à nos jours. Reposant sur une solide base technique, l'ouvrage tient compte des apports que les sciences humaines ont récemment développés en matière de sémiologie, de didactique de l'image ou de sociologie de la réception. Sans ignorer plusieurs oeuvres cultes (dues au pinceau de Velázquez, Goya, Picasso, Dalí, Tàpies ou Barceló), les auteurs ont souhaité également porter leurs choix sur des productions moins familières du public français (ainsi, de Morales à Gordillo, de Beruete à Millares), afin de rendre compte de la diversité de la peinture en Espagne. Par-delà les coups de coeur inévitables en matière esthétique, les critères qui ont inspiré la sélection des oeuvres relèvent d'une connaissance raisonnée d'un continuum créatif sur une durée de cinq siècles. Un prologue sur le contexte artistique et la méthode adoptée, 40 notices avec les références muséologiques des oeuvres, une bibliographie commentée et un lexique bilingue de termes techniques, esthétiques et historiques complètent cet ouvrage qui s'adresse aussi bien aux étudiants, aux chercheurs et aux enseignants hispanistes qu'aux amateurs d'art.