Description

Cet ouvrage retrace les liens que des musiciens, des artistes, des poetes et des ecrivains ont tisses avec leur environnement sonore. Ce sont eux qui ont tente, de facon penetrante, de transformer les bruits du monde, qu'ils soient naturels, industriels ou urbains, en les refletant dans leur propre creation. En partant d'Apollinaire, qui en voulant recreer la poesie se saisit de l'idee du phonographe afin de capter la symphonie du monde, le livre retrace l'influence des observations des createurs dans les interrogations qui conduisirent a l'emergence des sons artificiels. L'exploration de ce chemin s'est nourrie des reflexions d'artistes, comme Moholy-Nagy, de musicologues, comme Marina Scriabine, des chercheurs, comme Pierre Schaeffer et bien d'autres: il est necessaire en effet d'examiner comment la pensee des sons artificiels est diversement invoquee au XX e siecle, jusqu'a nos jours. C'est bien sur la musique electroacoustique qui s'est le plus souvent saisie des bruits du monde. Elle les a transformes en materiaux musicaux, et, se faisant, elle a recree les formes sonores et a induit de nouvelles facons d'ecouter. En deroulant cet echeveau, ce livre examine comment la musique concrete, d'abord, puis les diverses musiques electroacoustiques et l'informatique musicale ont, a leur maniere, repondu a la question de la maitrise musicale des sons artificels.